De digitale goody bag van Sounds of Change

Dank voor jullie deelname aan onze workshops 10 april.
Zoals beloofd, geven we jullie een overzicht van wat we hebben gedaan tijdens de workshop.

Het 6-stappen systeem

Het 6-stappen ontwerp systeem is een hulpmiddel voor het ontwerpen van (creatieve) sessies, waar wij altijd gebruik van maken. De structuur helpt bij het creëren van een veilige ruimte, een duidelijke opbouw en vorm.

Deze structuur is niet persé muziek gerelateerd, dus gemakkelijk toe te passen in een andere context. 

Wij gebruiken ons 6-stappen systeem om structuur en een kader te bieden. We houden ons ook aan die volgorde, tenzij we tijdens de check-in informatie uit de groep krijgen die ons het plan van de sessie of les, of de volgorde ervan, doet veranderen. Daarom noemen we de check-in vaak een techniek om een groep te ‘lezen’.

CHECK IN
De kern van een check-in is dat iedereen in een cirkel zit en gelijkwaardig de ruimte krijgt om iets over zichzelf te delen op basis van een vraag, meestal in relatie tot hoe je je voelt op dat moment of iets wat er in je leven speelt. De antwoorden kunnen verbaal, non-verbaal, visueel of met beweging zijn. De anderen in de groep zijn aandachtige luisteraars en observatoren en reageren in principe niet op degene die praat.

WARMING UP
Net als sporten, vereist muziek maken en creatieve sessies leiden een warming-up. Een warming-up kan fysiek zijn (bijv. lichaam, stem), mentaal of zelfs gewoon gericht op groepsverbinding. Veel warming-up oefeningen en -activiteiten richten zich op meerdere van deze aspecten.

SKILLS
Skills geven je zelfvertrouwen en onafhankelijkheid als muzikant, docent, hulpverlener of begeleider. Het kan vastberadenheid, tijd en oefening vergen, maar bijna elke vaardigheid kan in de loop der tijd worden aangeleerd of verbeterd. Wij geloven dat iedereen een aangeboren muzikaliteit en creativiteit heeft en hoewel sommige mensen sneller leren dan anderen, betekent dat niet altijd dat ze getalenteerder of muzikaler zijn dan anderen.
Skills of aardigheden kunnen muzikaal, fysiek, instrumentaal, luisterend, vragen stellend en samenwerkend zijn, en ze stellen je in staat om te creëren, ontdekken en improviseren wat je maar wilt.

CREATIE
Samen muziek verkennen, ontdekken en creëren is de kern van waar we naar streven in onze creatieve sessies. Het componeren van nieuwe muziek in een veilige ruimte, een plek waar mensen hun ervaringen, ideeën, kracht en hoop kunnen delen, brengt een diepere laag in het muzikale resultaat. De gecomponeerde muziek weerspiegelt zowel de mensen individueel als de eenheid van de groep.
In het creatieve deel komen vaardigheid en verbeelding samen.
Wanneer je samen muziek componeert, moedigen mensen elkaar aan om samen te werken, wat leidt tot creatieve en innovatieve ideeën die een katalysator voor verandering kunnen zijn. Zo kun je ontdekken wie je bent, wie anderen zijn en hoe je je verhoudt tot de wereld om je heen.
Creatieve muziekprocessen ondersteunen ook het besef dat er altijd mogelijkheden zijn om iets te creëren, om de toekomst op te bouwen; zelfs als je in een vluchtelingenkamp of een verwoeste stad woont. Bovendien is samen nieuwe muziek maken een belangrijke emotionele uitlaatklep. Wanneer je in moeilijke omstandigheden leeft en traumatische gebeurtenissen hebt meegemaakt, zijn woorden vaak niet genoeg om jezelf uit te drukken.

REFLECTIE
Met reflectie bedoelen we reflecteren op het creatieve proces. Wat vind je van wat je samen hebt gemaakt? Wat kunnen we verbeteren? Welke andere mogelijkheden zie je?
Reflectie kan bestaan ​​uit het aan anderen laten zien wat je hebt gemaakt; een optreden, een presentatie, een deelcirkel.
Feedback van anderen, zoals teamleden of je publiek, kan ook deel uitmaken van het reflectieproces.

CHECK OUT
Just like a Check In, a Check Out functions as a tool to give space for every individual to share something personal about their own experience of the session or the day. A powerful Check Out question helps people to share from a particular point of view. 
A Check Out also helps a facilitator to get feedback about the program they designed and to better understand if the needs of the participants have been met.


CREATIVE SONGWRITING PROCESS

CHECK IN
Vraag in de cirkel: Kan je in 1 zin omschrijven wat burgerschap en/of makerschap voor jou betekent?

WARMING UP
Geen echte bewegingsoefening gedaan, omdat we al Kobranie gedaan hadden voor de pauze.
Normaal doe ik wel een leuk warming up met een groep, bijvoorbeeld HIP HOP of de Give Me One game. Zie hieronder.

SKILLS
Weinig aandacht aan besteed, vanuit de gedachte om zo snel mogelijk te gaan creëren. Maar normaal leer ik in deze stap bijvoorbeeld hoe body percussie werkt, of hoe je met Boomwhackers muziek kunt maken.

CREATIE

  • Teken wat je allemaal van iedereen hebt gehoord tijdens de check in.

  • Leg alle tekeningen in het midden en kies er een uit (die niet van jezelf is).

  • Schijf op een nieuw papiertje in een minuut zoveel mogelijk woorden op, die bij je opkomen als je naar de tekening kijkt.

  • Geef de tekening en de steekwoorden aan iemand anders in de groep.

  • Deze nieuwe persoon heeft nu 2 papiertjes en de opdracht is nu: Maak op basis van de tekening en de woorden 1 poëtische zin. Je hebt hier 5 minuten (of meer kan ook natuurlijk).

  • We maken een rondje waarin we allemaal onze zin delen. Iedereen luistert met intentie om groepen te maken van zinnen die bij elkaar passen.

  • Maak nu 3 of 4 groepen.

  • Elke groep brengt alle zinnen samen en maakt daar 2 poëtische zinnen van. Je hebt hier ook 5 minten voor (of wat langer kan ook).

  • We maken een rondje om naar alle stukjes te luisteren.

  • Nu leggen we de teksten weg en gaan we akkoorden kiezen en eventueel een melodie maken (als de groep dat niet zelf kan). Ik gebruik soms de Boomwhackers om een melodie of harmonie te maken. Ik start met het maken van een melodie eerst met het doorgeven van een toon met gemixte noten en ga langzaam opzoek naar een melodie die aanspreekt, die neem ik vervolgens op/die gaan we zingen. (zie boomwhacker oefening in bijlage). Bij harmonie leg ik uit dat elke Boomwhacker kleur voor een (diatonisch) akkoord staat. Rood = C (maj), Oranje = D (min), etc. Ik laat de groep kiezen in kleuren of gebruik een willekeurige volgorde. Vervolgens luisteren hoe het klinkt op piano of gitaar en dan weer aanpassen eventueel.

  • Plaats de tekst op de melodie/harmonie/het ritme.

  • Aan elkaar laten horen per groep.

  • Vraag aan de groep: Wat is de beste volgorde? Wat mist er nog? Een instrument (of meer?)

REFLECTIE
Totale compositie achter elkaar spelen en opnemen of filmen, of aan publiek laten zien.

CHECK OUT
Hoe is de energie in de groep? Hoe vonden jullie het proces?
Laat met de duim zien of je het leuk vond. Etc.


Mocht je meer willen weten over Sounds of Change, neem dan eens een kijkje op onze website www.soundsofchange.org. Voor specifieke vragen of mogelijke samenwerking kan je Lucas Dols mailen: lucas@soundsofchange.org of bellen op 0641377052.

Met muzikale groet en hopelijk tot een volgende keer,

Lucas Dols

Whatever it is, the way you tell your story online can make all the difference.
— Quote Source